Uma genealogia da dicotomia pensamento e ação: por uma proposta ontológica do ethos artesanal

Abstract

Sur la base de la méthode généalogique de Foucault, nous avons l'intention de suivre comment les discours de vérité et les relations de pouvoir ont promu des réseaux de domination et de contrôle dans l'univers des arts. Cela a contribué à la séparation entre art et vie. L'avènement de l'art moderne n'a et modifié la compréhension de l'art, de l'esthétique et de l'artiste. Cependant, il a également établi un nouveau paradigme esthétique qui affecte la manière dont le sujet moderne se rapporte à lui-même et au monde. Le capitalisme, en s'appropriant le paradigme esthétique inauguré par le système de l'art moderne, conduit la dimension esthétique de la vie à un contrôle des corps orientés vers la production des sens qui oscillent entre l'hyperactivité et la désensibilisation du corps. Dans le contexte de la société des travailleurs et des consommateurs, l'artisanat se transforme en une activité apathique de divertissement. Le divertissement, dans le contexte de la société de l'hyperconsommation, est orienté vers la gestion des sens, visant à produire des corps dociles et soumis aux normes du marché. Dans la société postmoderne, marquée par la prévalence de la productivité et du consumérisme néolibéral, les expériences inventives, communautaires et affectives sont découragées.Dans ce sens, cette étude cherche à analyser les implications éthiques et politiques des relations de pouvoir et des discours de vérité. Ces discours ont conduit à la dévalorisation et à l'invisibilité des productions créatives et esthétiques dans les groupes sociaux, les communautés et les individus qui créent et expriment des formes alternatives au modèle hégémonique de l'art. L'objectif n'est pas de fournir un modèle de création à suivre, mais de faire du faire artisanal comme une force pour déstabiliser les relations de pouvoir qui façonnent les expériences quotidiennes. La recherche examine des exemples de vies de personnes et de groupes à partir d'une perspective foucaldienne, ainsi que d'autres façons de vivre le corps et les expériences sensorielles à travers la pratique artisanale. Notre principal objectif est de réfléchir aux effets du faire artisanal sur la vie. Nous défendons l'idée que le faire artisanal rassemble une complexité relationnelle et des affectivités éthiques, poétiques et politiques. Le faire artisanal sera examiné en corrélation avec le soin de soi et l'expérience esthétique de l'existence. Dans l'analyse du faire artisanal, nous mettons en avant l'aspect sensoriel.Celui-ci sera examiné en conjonction avec les caractéristiques de cette activité, telles que les affects, les imaginaires, les rêves, les rêveries, les désirs, les plaisirs, les matérialités, aux côtés du commun, du ludique et de la pensée critique. Bien que ce soit dans la vie quotidienne que se construisent les relations avec les micropouvoirs, nous soutenons que le faire artisanal peut également composer une dimension micropolitique, que nous nommons micropoétique du quotidien. Dans ce sens, l'activité artisanale peut conduire à la résistance à la domination des sens de la société de performance et de consommation, ainsi qu'à l'émancipation des individus et des collectifs.