Papéis de gênero na construção narrativa de Encanto 2021, uma análise multimodal de tradução audiovisual

Abstract

This research analyzed the construction of gender roles in Disney's Encanto (2021) from a multimodal perspective, considering the verbal, vocal, and bodily interactions. The study is based on the understanding that audiovisual media acts as a space for the production and circulation of ideologies, especially with regard to gender dynamics. Methodologically, the research adopts a qualitative approach, based on the multimodal analysis of four selected scenes from the film, two featuring female characters and two featuring male characters, in the first version, in the Brazilian Portuguese version, and the Colombian Spanish version. The intonation analysis was developed from the model proposed by Cantero and Mateo (2010; 2011), with an emphasis on the melodic patterns of speech; the quality voice analisis is based on the works of Laver (1980; 1994), considering expressive parameters related to vocal quality; the visual analysis is based on the multimodal analysis of interaction by Mondada (2014; 2016), with an observation of gestures and body postures in the interaction; and the verbal analysis is anchored in the theory of Speech Acts by Searle (1969; 1979) and Vanderveken (1990), enabling the identification and interpretation of the illocutionary acts produced by the characters. The analysis showed that female characters occupy positions of greater narrative prominence, being responsible for the emotional and symbolic conduct of the plot, while male characters tend to present a more secudanry performance, often associated with contexts of expressive containment or narrative non-centrality. The results indicate that Encanto hallenges traditional gender models by shifting symbolic and affective authority to female figures, while at the same time re-signifying masculinity through less hegemonic representations. And the film contributes to the expansion of the debate on gender in children's audiovisual media by proposing a narrative that values the diversity of roles, affections, and identities, articulating specific cultural elements of the Colombian context with contemporary global discourses on family and belonging.

Esta investigación analizó la construcción de los roles de género en la película Encanto (2021), de Disney, desde una perspectiva multimodal, considerando las interaciones verbales, vocales y corporales que estructuran la obra. El estudio parte de la comprensión de que el audiovisual actúa como un espacio de producción y circulación de ideologías, especialmente en lo que respecta a las dinámicas de género. Metodológicamente, la investigación adopta un enfoque cualitativo, basado en el análisis multimodal de cuatro escenas seleccionadas de la película, dos de personajes femeninos y dos de personajes masculinos en la primera versión, en la versión en portugués de Brasil y español de Colombia. El análisis de la entonación se desarrolló a partir del modelo propuesto por Cantero y Mateo (2010; 2011), con énfasis en los patrones melódicos del habla; el análisis de calidad de voz se basa en los trabajos de Laver (1980; 1994), considerando parámetros expresivos relacionados con la calidad vocal; el análisis visual se basa en el análisis multimodal de la interacción de Mondada (2014; 2016), con una observación de los gestos y las posturas corporales en la interacción; y el análisis verbal se basa en la teoría de los actos de habla de Searle (1969; 1979) y Vanderveken (1990), lo que permite identificar e interpretar los actos ilocucionarios producidos por los personajes. De este modo, el análisis indicó que los personajes femeninos ocupan posiciones de mayor protagonismo narrativo, siendo responsables de la conducción emocional y simbólica de la trama, mientras que los personajes masculinos tienden a presentar una actuación más secundaria, a menudo asociada a contextos de contención expresiva o no centralidad narrativa. Los resultados indican que Encanto expone a tela de juicio los modelos tradicionales de género al trasladar la autoridad simbólica y afectiva a figuras femeninas, al tiempo que redefine la masculinidad a partir de representaciones menos hegemónicas. De esta manera, la película contribuye a ampliar el debate sobre el género en el audiovisual infantil, al proponer una narrativa que valora la diversidad de roles, afectos e identidades, articulando elementos culturales específicos del contexto colombiano con discursos globales contemporáneos sobre la familia y la pertenencia.